Quần capri, một kiểu quần kết hợp giữa legging và bermuda, từng bị xem là ‘thảm họa thời trang’ vào thập kỷ 2000. Tuy nhiên, trong năm nay, nó đã trở thành xu hướng được đẩy mạnh. Hình dáng của thiết kế này đã tạo ra cuộc tranh cãi trong quá khứ và hiện tại. Một số người cho rằng chúng trông lỗi thời và làm ngắn chân, trong khi số khác lại yêu thích và khen chúng là mẫu quần tiện lợi, hợp thời và khiến chân của họ trông thon nhỏ.

Quần capri được nhà thiết kế Đức Sonja de Lennart sáng tạo. Trong Chiến tranh Thế giới thứ hai, de Lennart đã đến thăm đảo Capri ở vịnh Napoli, miền Nam Italy. Khi đang dạo bước trên bãi biển, quần của bà bị ướt. Bà nhận ra rằng chúng cần phải ngắn và ôm sát hơn. Năm 1948, khi cùng gia đình sơ tán đến Bavaria, de Lennart cho ra đời mẫu quần lửng. Bà đặt tên cho chúng là capri để nhớ tới hòn đảo tượng trưng hòa bình, tự do. Capri cũng là tên bộ sưu tập đầu tiên của bà ra mắt năm 1945 – thời điểm bà bắt đầu thiết kế trang phục để nuôi sống gia đình.

Theo Vogue, capri đã mở ra một cuộc cách mạng trong thời điểm lúc bấy giờ, khi phụ nữ hầu như chỉ mặc váy. Thiết kế này thể hiện sự thay đổi tư duy của xã hội trong việc chấp nhận quần dài là phong cách thời trang dành cho nữ giới. Trong thập kỷ 1950, quần capri tạo nên cơn sốt khi được nhiều minh tinh như Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Ingrid Bergman, Brigitte Bardot, Elizabeth Taylor lựa chọn.

Năm nay, nhiều ngôi sao như Emily Ratajkowski, Bella Hadid, Zoë Kravitz nằm trong số nhân vật nổi tiếng lăng xê mốt quần này. Các hãng lớn và nhỏ đã làm mới quần capri bằng nhiều chất liệu như cotton co giãn, ren, kaki cùng các họa tiết như cánh bướm, chấm bi, kẻ ô vuông. Tuy nhiên, loại đơn sắc vẫn được nhiều người chọn nhất vì dễ phối.

Quần capri nhận được sự ủng hộ từ giới yêu thời trang. Nhiều tháng qua, hình ảnh phối đồ với kiểu quần này được chia sẻ rầm rộ trên mạng xã hội. Trung bình một chiếc quần capri dao động trong khoảng 200.000-500.000 đồng – mức giá phù hợp với đa số mọi người.

Ngoài kiểu truyền thống, một số thương hiệu còn lồng thêm lớp váy bên ngoài, tạo thành mốt váy trùm quần. Với phom ôm sát và thu nhỏ dần về phần gấu, thiết kế tạo cảm giác thon thả khi mặc.

Trong thế giới thời trang hiện đại, nơi mà sự tự biểu đạt và cá tính được coi trọng, thế hệ Gen Z đang không ngừng tìm kiếm những thương hiệu mới mẻ, mang tinh thần bản địa và ngôn ngữ thị giác riêng biệt. Các thương hiệu thời trang địa phương của Thái Lan đã bắt đầu khẳng định bản sắc riêng của mình, tạo ra những sản phẩm không chỉ hợp xu hướng mà còn đáp ứng nhu cầu của Gen Z về cả ngoại hình và trải nghiệm cá nhân.

Một số thương hiệu thời trang Thái Lan đã nổi tiếng và được yêu thích không chỉ tại Thái Lan mà còn trên toàn châu Á. Gentlewoman, một cái tên đã tạo nên tiếng vang trong cộng đồng Gen Z, đặc biệt là với những chiếc túi tote canvas mang logo đặc trưng của thương hiệu. Không chỉ dừng lại ở đó, Gentlewoman còn xây dựng một hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ về nữ quyền hiện đại, sự tự tin và phong cách độc lập. Các thiết kế của Gentlewoman thường mang vẻ đẹp nữ tính, tối giản nhưng không kém phần cá tính, phù hợp với các cô gái yêu thích phong cách thanh lịch nhưng vẫn muốn giữ bản sắc Đông Nam Á.

Một thương hiệu đáng chú ý khác là Sretsis, với màu sắc retro và cảm hứng lãng mạn đặc trưng, đại diện tiêu biểu cho tinh thần nữ tính hiện đại của thời trang Thái. Các thiết kế của Sretsis luôn ngập tràn họa tiết độc quyền, phom dáng bồng bềnh, chất liệu mềm mại như voan, ren hay lụa, tạo nên một phong cách lãng mạn và mơ mộng. Sự kết hợp giữa truyền thống và hiện đại trong từng thiết kế đã giúp Sretsis trở thành một trong những thương hiệu hàng đầu của Thái Lan.

Đối với những tín đồ yêu thích phong cách minimalism hiện đại, Stolen Stores là địa chỉ quen thuộc. Với bảng màu trung tính đặc trưng và thiết kế tinh giản nhưng không bao giờ mờ nhạt, Stolen Stores cung cấp các item chủ đạo như blazer oversize, áo tank top chất thun co giãn, chân váy ngắn hoặc dài đều dễ phối, dễ ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh. Phong cách của Stolen Stores mang đến sự thoải mái và tự tin cho người mặc.

Ngoài ra, WACAY là thương hiệu thời trang được thành lập từ chính tinh thần ‘vacay’ (nghỉ ngơi), mang đến cảm giác tự do, phóng khoáng và cực kỳ đời thường. Không quá hầm hố hay ‘logomaniac’ như nhiều thương hiệu streetwear truyền thống, WACAY chọn hướng đi ngược dòng: tập trung vào những item tối giản nhưng có phom dáng đẹp, chất liệu tốt và dễ phối. WACAY hướng đến việc mang lại cho người mặc cảm giác thoải mái và tự do trong phong cách của mình.

Cuối cùng, Lyn, một trong những thương hiệu thời trang & phụ kiện cao cấp của tập đoàn Jaspal (Thái Lan), với loạt thiết kế túi xách, giày dép và phụ kiện theo tinh thần nữ tính, hiện đại, là lựa chọn hàng đầu của Gen Z khi cần đầu tư một món item chất lượng cao hay cho những buổi gặp mặt quan trọng. Lyn không chỉ đại diện cho phong cách hiện đại mà còn thể hiện sự sang trọng và đẳng cấp trong từng thiết kế.

Những thương hiệu này đã chứng minh rằng, trong thế giới thời trang đa dạng và phong phú, sự tự biểu đạt và cá tính vẫn luôn là những giá trị được coi trọng. Việc xuất hiện của các local brand Thái Lan đã mang đến một làn gió mới mẻ, thổi bùng lên hy vọng về một thế giới thời trang đa dạng và đầy màu sắc.

Trong lĩnh vực thời trang và làm đẹp, một cuộc cách mạng đang diễn ra nhằm tái định nghĩa khái niệm về sự “đẹp”. Thay vì theo đuổi sự hoàn hảo và chỉn chu, xu hướng dirty core đang nổi lên như một phản ứng thị giác đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Dirty core không chỉ đơn thuần là một phong cách mà còn là một biểu tượng của sự tự do và cá tính.

Xu hướng này được đặc trưng bởi sự đề cao cái gọi là “sờn cũ” và “lấm lem”. Dirty core có thể được xem như phiên bản tái sinh hiện đại của tinh thần Indie Sleaze và Soft Grunge, những phong cách đã từng thịnh hành vào những năm 2000. Các nghệ sĩ như Jeon Somi và aespa đã tiên phong trong việc chọn dirty core làm concept chủ đạo trong các dự án âm nhạc gần đây của họ.

Một trong những đặc trưng nổi bật của dirty core là sự phá cấu trúc trong trang điểm và phong cách. Phong cách này không chỉ xoá nhoà mọi quy chuẩn về sự gọn gàng mà còn đề cao sự bất toàn có chủ đích. Thay vì che giấu những khuyết điểm, dirty core chấp nhận và biến chúng thành một phần của phong cách.

Không chỉ dừng lại ở lĩnh vực âm nhạc, các thương hiệu thời trang hàng đầu như Alexander DiGenova, Mowalola, Golden Goose, Prada, Gallery Dept., Surger, Sunday Off Club, Balenciaga cũng đã bắt đầu khai thác dirty core trong các thiết kế của mình. Những món đồ thời trang dirty core được tạo ra với các kỹ thuật đặc biệt như hiệu ứng worn-in, hiệu ứng fading, patina, và dấu vết usage. Những kỹ thuật này mang đến cảm giác như những món đồ này đã được sống, đã trải nghiệm, đã cũ đi một cách rất thật.

Dirty core không chỉ đơn thuần là một xu hướng thời trang, mà còn là một biểu tượng của sự phản kháng đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Phong cách này đề cao sự tự do và cá tính, cho phép mọi người thể hiện bản thân một cách tự do mà không cần phải tuân theo các quy chuẩn nghiêm ngặt. Thông qua việc chấp nhận và tôn vinh sự không hoàn hảo, dirty core cho thấy rằng mỗi cá nhân có thể tự định nghĩa sự “đẹp” theo cách riêng của mình.

Với sự xuất hiện của dirty core, có thể thấy rằng khái niệm về cái đẹp đang được mở rộng và đa dạng hóa. Thay vì chỉ tập trung vào sự hoàn hảo, chúng ta đang dần nhận ra rằng sự bất toàn và không hoàn hảo cũng có thể là đẹp. Điều này đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc thay đổi cách nhìn về thời trang và làm đẹp, hướng tới sự tự do và đa dạng trong biểu đạt cá nhân.

Xu hướng dirty core đang mở ra một kỷ nguyên mới trong lĩnh vực thời trang và làm đẹp, nơi mà sự không hoàn hảo được tôn vinh và mỗi cá nhân được tự do thể hiện phong cách của mình mà không cần đến sự hoàn hảo. Việc dirty core trở thành một phần quan trọng của văn hóa đại chúng cho thấy sự thay đổi trong cách nhìn nhận về vẻ đẹp và cá tính.